NICE TO MITEM YOU: THE 10TH EDITION OF THE MADÁCH INTERNATIONAL THEATRE MEETING OPENS IN THE HUNGARIAN CAPITAL
22 октября, 2023 Театр
Written by Emiliia Dementsova | 27th Sep 2023 | Festivals, Hungary, News
Budapest is becoming a vibrant place and proving highly attractive to theatre lovers. All the flags of the world gather here, inspired by the energy and life-giving power of theatre. Surprisingly, the Hungarian capital has managed to attract and involve in its theatre festival representatives of different theatre schools, trends, beliefs, and types of theatre. They are not crowded here. This celebration, which began with the Theatre Olympics, and will continue with the upcoming tenth anniversary Madách International Theatre Meeting (MITEM), is not, however, intended to entertain or distract the audience from serious global issues and challenges. On the contrary, the programme of festivals and events in one way or another addresses the most painful and disturbing issues of our time through the prism of theatre. Old and new forms, classics and acute modernity, harmony and collision, dialogue and debate – all this and always a little more is present in Hungary, which has become a unique point of attraction. In a relatively short period of time, through the efforts of Attila Vidnyánszky, the main organiser and founder, Hungary has managed to make a giant leap forward and become not an ordinary but a significant point on the world theatre map. This is a unique case that is already worth studying at universities that train managers in the field of culture and arts. It is also a story about dreams coming true if you dream big!
Читать дальше«Я предпочту сломать содержание в угоду форме». Режиссер Тарлан Расулов о сути профессии и методе спонтанной игры
27 августа, 2023 Театр
«Я предпочитаю избегать самодостаточных текстов, потому что создавать театральные иллюстрации к произведению мне неинтересно». / Иллюстрация: Даша Левченкова
Специально для Дискурса критик Эмилия Деменцова поговорила с автором метода спонтанной игры, создателем азербайджанского театра dOM Тарланом Расуловым о сути профессии и самосохранении в ней. Почему форма спектакля важнее содержания? Из-за чего режиссерам трудно работать с текстами талантливых драматургов? Как строится обучение без теоретического фундамента? Зачем зрителям участвовать в постановках? Почему жизнь спектакля после премьеры находится только в руках актеров? И кто в театре главный?
Читать дальшеULVIYYA HEYDAROVA: “I SWITCH ON MY COMPUTER, OPEN WORD AND PUT MY HEART AND THOUGHTS INTO ACTION”
11 августа, 2023 Театр
If you have not heard anything about contemporary Azerbaijani dramaturgy, you should definitely start to get acquainted with the texts of the young, but winning the attention of critics and the public author, Ulviyya Heydarova. A screenwriter, playwright, and writer, she is not afraid to take on subjects with strong emotional swings. Her texts do not offer actors and directors simple problems and banal solutions. She brings to the stage strong characters who have experienced catharsis and are not afraid to show their bare feelings. Ulviyya Heydarova’s texts have been translated into many foreign languages and participated in and won theatre festivals and competitions. Our conversation was about her path to theatre, her first theatrical experience, strong heroines, and the peculiarities of contemporary Azerbaijani theatre.
Читать дальше«Леопольдштадт»: театральный мемориал Тома Стоппарда на сцене РАМТа
22 июня, 2023 Театр
Экспозиция музея Катастрофы Яд ва-Шем открывается не чудовищными фотографиями газовых камер и печей, а воссозданной обстановкой кабинета немецкого интеллектуала. В этой комнате ничто не выдает «чужака» или «иного», кроме разве что затерявшегося между книг еврейского семисвечника. От теплого света меноры до жара печей Холокоста XX век провел кратчайшее расстояние – прямую. Соединяя точки собственной биографии, живой классик британской драматургии сэр Том Стоппард лишь когда ему было за пятьдесят, узнал, что все его бабушки и дедушки были убиты из-за еврейского происхождения. Пятьдесят с лишним лет с 1899 по 1955 истории семьи на фоне истории Австрии уместил он в пьесе «Леопольдштадт», имеющей полуавтобиографическую основу. Ставшую обладателем премии «Тони» (пятой в карьере драматурга) в номинации «Лучшая пьеса 2023» и россыпи других наград, «Леопольдштадт» сыграли в «русском доме» Тома Стоппарда РАМТе, имеющем эксклюзивный контракт на постановки по произведениям автора. Режиссер Алексей Бородин, чья стоппардовская трилогия «Берег утопии» обрела эпитет «легендарная», в «Леопольдштадте» показал публике, что происходит, когда мир срывается с берега утопии в ее бездну.
Читать дальшеEmiliia Dementsova: ‘Theatre today has a humanitarian function.’
5 июня, 2023 Театр
Emiliia Dementsova is critic who is currently living in Israel, shared her experiences of her time in Hungary for the Theatre Olympics, as well as her essential thoughts on the role of theatre today. The critic said she was impressed by her time in Budapest and promised herself that she would return to Hungary to see attend performances in the future.
– How was your time in Hungary? What were the first impressions of the 10th Theatre Olympics?
– Hungary welcomed me with torrential rain, which is a good sign. But the next day the elements of bad weather were replaced by the elements of theatre. The Theatre Olympics started as a real celebration, mixing many things that seemed incompatible: historical reconstruction and “new forms”, theatre and circus, official speeches and informal atmosphere, street theatre, equestrian procession, huge puppets, and the “figure of a man walking on a rope”. For me, this image performed by László Simet Jr. became the main symbol of the Theatre Olympics. I know that the message of this performance was to symbolically transmit the baton of cultural values and traditions to the “other shore,” to the other generation, but, as is often the case in art, the artist’s work embraced meanings that he did not try to put into it. I took this crossing of the Danube as a river of life as a metaphor for what the world is experiencing today, balancing over an abyss. It is the same balance, which can be achieved largely through art, that prevents one from falling into the abyss. That is why theatres continue to operate today even in places where shells are exploding and houses are collapsing. In spite of and in defiance of. The Theatre Olympics are a statement of victory of life over death, peace over war, hope over despair. It is also important that the first impressions, the very expectation of a happy event, which is usually better than the event itself, coincided with the final impressions. And it does not happen very often.
Читать дальше«Вечно молодые»: зернистые воспоминания о Париже 1980-х, театре и воспитании чувств
30 мая, 2023 Кино
Четырехкратная обладательница премий «Давид ди Донателло» Валерия Бруни-Тедески все увереннее ощущает себя на режиссерском поприще. Актерская школа, научившая ее находить эмоции для ролей внутри себя, оказалась уместна и на сценарно-режиссерской ниве: как и в фильме «Замок в Италии» она отталкивается от собственных биографических витиеватостей. В основе ее новой киноновеллы, отмеченной в Каннах номинацией на «Золотую пальмовую ветвь», – «школьные годы, чудесные», проведенные в овеянной легендами и сигаретным дымом театральной студии Патриса Шеро (знаменитого актера и режиссера кино, театра и оперы). Собственно оригинальное название фильма напрямую отсылает к Театру Нантер-Амандье, но поскольку потенциальная зрительская аудитория шире, чем кружок искушенных театралов-франкофилов, прокатчики сумели отыскать название поточнее. Оно вторит квантово-волновому дуализму фильма, в котором есть и волны времени, и частицы человеческих судеб, и физика, и метафизика, – словом и чувством на экране завладевают «Вечно молодые».
Читать дальше«О человек, борись и уповай!»
28 мая, 2023 Театр
10-ая Международная Театральная Олимпиада охватила всю Венгрию
Когда мир объят пламенем вражды, не лишним ли будет еще один огонь? Нет, если это пламя олимпийского огня – огня искусства. Оно может стать спасительным, преобразующим, благодатным. Театральная Олимпиада 2023 года имеет огромную сверхзадачу. Не только потому, что это мероприятие с тройным юбилейным смыслом – 10-ая Театральная Олимпиада овеяна аурой 200-летнего юбилея выдающегося венгерского поэта, мыслителя и драматурга Имре Мадача и 140-летию со дня первой постановки его opus magnum «Трагедия человека». Но суть здесь не только в красивых цифрах, но в символизме и переплетении смыслов: сегодня, когда мы существуем в состоянии тотальной человеческой трагедии, искра театрального искусства становится той самой путеводной звездой Надежды, освещающей наш путь во мраке новостей, страшных фото и видеосвидетельств мировых катаклизмов и потрясений.
Читать дальшеМолодые варвары по-венгерски
28 мая, 2023 Театр
О ярком спектакле юбилейной Театральной Олимпиады
Говорят, лучший способ узнать друг друга – отправиться в путешествие. Лучший способ узнать современный театр – отправиться на Театральную Олимпиаду. В этом году столица Венгрии по праву стала мировой театральной столицей: здесь собрались не только участники и зрители из разных стран, но и все жанры театрального и смежных искусств. Здесь радуешься ярким театральным впечатлениям, захлестнувшим город, как и сама церемония открытия Театральной Олимпиады, которая представляла собой иммерсивное путешествие. Но чаще здесь грустишь… Грустишь от того, что понимаешь, что нельзя объять необъятное (более 750 событий и спектаклей). Выбирая что-то одно, автоматически отказываешь себе в другом, но каждый раз убеждаешься, что выбор был верным. Энергия театра преображает город, зрителей, пространства и даже время. Здесь оно то растягивается (поистине тут можно продлить прекрасное мгновение), то сжимается (когда понимаешь, что спектакль уже окончен и на бис его не сыграют). Путешествие, движение, странствие – вот доминанта Театральной Олимпиады в Венгрии. Кажется, что театр, наконец, вышел из карантина и локдауна и отправился свободно странствовать по городу, по стране, по человеческим умам и душам. Это не путешествие ради внятной цели, не странствие за золотым руном. Здесь процесс – важнее результата, а игра – важнее победы. И в этом суть театра. Но особенность в том, что забывая о победе и не стремясь к конкретному результату, а устремляясь в неведомое, – в итоге получаешь и победу и результат. Касается это и создателей спектаклей и их зрителей, которые с детской непосредственностью и верой в лучшее устремляются в этот театральный путь. Может быть, именно поэтому одним из ярких событий начала Театральной Олимпиады оказался спектакль «Молодые варвары» в постановке Аттилы Виднянского мл. – спектакль-приключение, спектакль-импровизация, спектакль–путешествие без начала и конца, без маршрута и цели, без границ и ограничений.
Читать дальшеВ ритме Кафки
28 мая, 2023 Театр
Может ли обезьяна стать человеком?
Как бы ни менялись тренды, темы, повестки дня и настроения общества, в центре исследования искусства всегда будет человек. Ведь оно создается людьми для людей. Послание к человеку стало сердцевиной нынешней Театральной Олимпиады в Венгрии, слоганом которой стали строки из масштабной пьесы Имре Мадача «Трагедия человека»: «O Man, strive on, strive on, have faith; and trust!» (в переводе Леонида Мартынова с венгерского: «О человек, борись и уповай!» Эта зоркая устремленность в человека отразилась в насыщенной (750 спектаклей) программе фестиваля, охватившего и вдохновившего всю Венгрию, где к свежему запаху весны, примешался дурманящий аромат театра. Но в том и особенность Театральной Олимпиады, что призвана она не развлечь или отвлечь публику от тяжелых мыслей, а напротив, сконцентрировать ее внимание на актуальных и вневременных основах жизни, проблемах и вызовах, морально-нравственных, философских и, на первый взгляд, абстрактных категориях, которые, однако, оказывают конкретное влияние на нашу жизнь. Если мы не отрефлексируем те или иные аспекты нашего бытия, они настигнут нас и расплата за это нежелание задумываться останавливаться в суете дней и гонке века, будет велика. Именно это мы наблюдаем сегодня, глядя на мир, лишенный мира.
Порой кажется, что мы достигли того этапа развития, когда литература абсурда или сюрреализм уже не удивляет, не поражает воображение оторванностью от жизни, а воспринимается как часть общего мирового ландшафта. Сегодня, пережив опыт затяжного мирового страдания, мы охотно готовы верить в самые нереалистичные вещи. Мы убедились в том, что то, чего, как казалось, не может быть – воплощается в реальности. Вот и постановки греческого режиссера Савваса Струмпоса кажутся намеренно отстраненными от конкретной географии и хронологии, и, может быть поэтому они так точно попадают в день сегодняшний.
Читать дальшеАд потребительства в спектакле по «Кукольному домику». Отмена cancel culture и другие тренды Театральной олимпиады-2023
28 мая, 2023 Без рубрики
Мы видим перед собой жертву века потребления и ложных стремлений к мнимым идеалам, которая одновременно является манипулятором и лицедеем.
Международная театральная олимпиада в этом году проходит в Венгрии с 1 апреля по 1 июля. Ее создатель — всемирно известный греческий режиссер Теодорос Терзопулос — открыл фестиваль спектаклем «Нора» по пьесе норвежского драматурга Генрика Ибсена «Кукольный домик», которую современники считали «манифестом феминизма». Театральный критик Эмилия Деменцова побывала на премьере и рассказывает, как режиссер трансформировал драму о свободе личности в злободневную историю о ненасытности человека и мнимых идеалах эпохи потребления, каким образом в спектакле раскрывается актерская телесность, что объединяет норвежскую драму с античной трагедией, кто представляет Россию на театральной олимпиаде и как фестивалю удается победить «культуру отмены».
Залезть в голову женщины и, поняв ее, вскрыть тайну мироустройства. Владение этим искусством в очередной раз доказал Теодорос Терзопулос, чей спектакль «Нора» (Attis Theatre) открыл фестиваль MITEM в рамках международной Театральной Олимпиады, проходящей в этом году в Венгрии и откликающейся по всему миру. Эта первая нота под названием «Нора» задала тональность всей программы фестиваля. В ней слышится резкий крик боли, видится красота отчаяния, ощущается энергия времени, которое играет с человеком, и человека, подчиняющего себе время в предлагаемых обстоятельствах театра. Это очень яркая нота программы, звучание которой не просто заглушить. Но, несмотря на слово Олимпиада, здесь нет духа соревнования или конкуренции. Напротив, программа не разделила, а объединила мастеров театра в едином порыве заявить слово в оглушающей агонии дня сегодняшнего.
С апреля по июль 400 театральных компаний из 58 стран посетят Венгрию, чтобы наперекор всему нетеатральному мраку подарить праздник света, яркий, как свет софитов и горящих любовью к искусству глаз.
Это не «Нора» Ибсена, но «Нора» Терзопулоса. Революционная пьеса норвежского драматурга «раздета» здесь до «нелюбовного треугольника», составленного Норой (София Хилл), ее мужем Хельмером (Антонис Мириагос) и ее шантажистом поневоле Крогстадом (Тасос Димас). Текст первоисточника сокращен, но дописан, очищен от лишнего и наполнен личностным. Из него изъято ощущение хрестоматийности, как и удалены приметы феминисткой повестки, накрепко приклеившейся к пьесе о женщине, которая решает уйти от мужа и детей в самостоятельное плавание в поисках себя.
Большинство постановок героизировали Нору или рисовали образ жертвы, при этом утверждая, что ставят героиню — собирательный образ женщин — на первое место.
Читать дальше